CON PROFUNDIDAD Y ALEVOSÍA

‘DJING’ Y SALUD MENTAL

Icono del ‘clubbing’, Marta Fierro (Eme DJ) nos habla de electrónica, fiestas y neurodiversidad

POR MARTA FIERRO

La historia de la música está unida inevitablemente a la de los movimientos sociales más revolucionarios. No es casualidad que relacionemos las revueltas de la segunda mitad del siglo XX con el establecimiento de la figura del disc-jockey (DJ) en las emisoras de radio. Un ejemplo de esta relación podríamos encontrarlo en la década de los cincuenta, concretamente en los 75.000 dólares anuales que cobraba Alan Freed, el mítico Moondog, justo en una época en la que el rock & roll era un pujante negocio para la industria musical traducido en ingentes beneficios. Hoy no estamos tan lejos de todo aquello: emisoras de radio, discográficas, managers y artistas todavía seguimos buscando formas de repartirnos un pastel del que todos pretendemos sacar rédito. 

Volvamos a lo de la revolución social y viajemos al pasado, concretamente a los Estados Unidos de la segunda mitad del siglo XX. Justo entonces fue cuando surgió el Movimiento de Vida Independiente de Ed Roberts. O Judy Heumann, activista estadounidense por la lucha de los derechos de las personas con discapacidad. También se creó por aquel entonces la fundación del Berkeley Center For Independent Living o la Ley de Rehabilitación de 1973. Todas fueron posturas contrarias a la segregación racial, corrientes que abogaban por los derechos de las mujeres o por la lucha contra la discriminación que sufrían los homosexuales. Fue el inicio del “nada de nosotros sin nosotros”. 

Y partiendo de ahí, estaría bien destacar el nombre de una mujer que sufrió problemas de salud mental desde su adolescencia, alguien que se enfrentó a la discriminación y al estigma que imprimía su propio diagnóstico. Me refiero a Patricia Deegan, doctora en psicología y pionera en acuñar el concepto de recuperación en salud mental. Ella es un ejemplo de superación de las dificultades derivadas de los desajustes psicológicos. Pero Deegan no es un caso aislado, hay más ejemplos de mujeres que, pese a arrastrar una serie de problemas mentales que inevitablemente les acarrearon la necesidad de disociarse para sobrevivir, al final lograron superarse y darle la vuelta al marcador. Aquí destacan, por ejemplo, Jacqui Dillon o Eleanor Longden. Esta última fue la cabeza visible del movimiento Hearing Voices. Eleanor era una chica llena de proyectos y esperanzas, como cualquier otra estudiante, hasta que las voces en su cabeza empezaron a hablar. Diagnosticada con esquizofrenia, fue descartada por un sistema que no sabía cómo ayudarla. Actualmente es un modelo de superación y lidera su propia charla TED.

Eleanor Longden, ejemplo de neurodiversidad y resiliencia mental

En mi caso, hace años me topé con el dolor emocional tras una gran subida, una etapa de éxitos encadenados repleta de festivales, premios y agendas cerradas. Estaba en la cresta de la ola, rodeada de gente deseosa de aprovechar aquel éxito y de acompañarme hacia lo más alto. Unas veces con la mejor de las intenciones, y otras no tanto. Este el mundo del DJ, un universo donde las luces de neón, las fiestas y los reservados crean la tormenta perfecta para que acabes sintiéndote única en tu especie.

Paradójicamente, estar en el centro del meollo, con cientos de personas bailando a tu alrededor, también puede empujarte a sentirte la persona más solitaria del lugar. Una de las peores cosas que experimenté durante aquella época fue el ambiente tóxico que impregna a nuestra profesión. Las condiciones laborales precarias, la competencia desmedida entre DJs, la dificultad para acceder al trabajo debido al intrusismo laboral y por supuesto, la falta de apoyo, todos obstáculos cotidianos. En definitiva, hablo de un entorno dominado por la falta de respeto en el que la cultura musical y la falta de infraestructuras son fagocitadas por la incertidumbre financiera. Cuando ejerces de DJ, nunca tienes claro cuándo volverán a llamarte para pinchar. Esta es la auténtica realidad.

Eme DJ pinchando en Zeporock 2023

De acuerdo con un estudio realizado por la consultora Deloitte, entre un 10 % y un 20 % de la población mundial es neurodivergente. En pocas palabras, personas cuya neurología es atípica y pueden tener diagnósticos específicos como TDAH, TEA o condiciones no diagnosticadas. Sin embargo, los datos aportados por Universal Music UK en su reciente Manual de Buenas Prácticas para una Industria Musical Neuro Diversa estiman que, dentro del sector creativo, la incidencia es el doble que en la población general, situándose aproximadamente en un 30% de las personas que trabajamos en el sector. El peso de la soledad se intensifica en este ambiente. Al igual que la falta de cohesión entre profesionales, el ambiente propenso al consumo de estupefacientes o la presión constante. Todos son factores que contribuyen a reforzar esta inestabilidad. Quizás por eso, muchos DJs han acabado refugiándose en la bebida como una manera de afrontar los desafíos de cada noche. La neurodiversidad nos anima a no patologizar las diferencias, sino a comprenderlas y respetarlas. A lo largo de los años me he dedicado a compartir abiertamente mi experiencia con la ansiedad, la agorafobia y la depresión. Y lo he hecho ofreciendo entrevistas, hablando en podcast, grabando videos o expresándome en las redes sociales. 

He abordado sin reservas y en primera persona el estado de la salud mental dentro de nuestra profesión. Al principio mi enfoque se basaba en reflejar mis propias vivencias, en tratar de abrir un diálogo sobre los desafíos a los que nos enfrentamos las profesionales de esta disciplina creativa. Con el tiempo, mi enfoque evolucionó, sobre todo cuando comprendí que no solo se trataba de mí, sino también de toda la comunidad de DJs. Tomando esta epifanía como punto de partida, llevo años trabajado para impulsar mejoras en los derechos laborales, contribuyendo a que los DJs seamos reconocidos oficialmente como artistas. Y pienso que este cambio no solo se trata de un logro personal, también es un paso significativo hacia la valoración de nuestra contribución artística a la cultura contemporánea. Así nació Depresión en la Cabina, un proyecto liderado por un equipo multidisciplinar con el que buscamos abordar los desafíos de salud mental que con los que se enfrentan DJs y productores musicales de nuestro país. Ofrecemos un espacio seguro para dialogar, compartir experiencias y buscar soluciones a los problemas relacionados con este inestable entorno laboral.

Las estadísticas de una reciente encuesta encargada por Help Musicians UK indican que el 71,1% de los músicos han experimentado ansiedad o ataques de pánico. A su vez, el 68,5% de los encuestados aseguran haber sufrido uno o más episodios de depresión en el transcurso de su carrera. La depresión y la ansiedad son condiciones invisibles que pueden ser difíciles de detectar. Y, por otro lado, la normalización de algunos trastornos mentales provoca que banalicemos el sufrimiento de muchas personas. Por eso, uno de los objetivos de Depresión en la Cabina se basa en no frivolizar las enfermedades mentales. Hablo de un proyecto en el que estamos implicadas muchas personas reconocidas de la industria musical, el ocio y la psicología, y cada una de nosotras ha hecho su propia aportación. Actualmente somos un equipo interdisciplinar donde cabemos los profesionales del djing, la producción, la musicoterapia, el trabajo social, la terapia ocupacional o la educación social. Y por supuesto, contamos con el aval que ofrece la experiencia en primera persona de quienes hemos sufrido y nos encontramos superando nuestros propios desórdenes mentales. Ofrecemos espacios seguros en los que hablar de salud mental en la industria, encuentros profesionales y toda la difusión posible a través de redes sociales, podcasting y grupos de apoyo. Y vale que todavía nos queda mucho camino por recorrer, pero la semilla está sembrada.

Texto realizado con ayuda de Judith Manzano y Rubén Martínez García (Depresión en la Cabina)